Лебеди Балета.
Стоп-кадры мраморного тела....
Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
BeOn
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

Лебеди Балета. > Артисты балета Российской империи




среда, 19 сентября 2012 г.
Анна Павлова - умирающий лебедь , Мариинский театр, 1907 Ella von Hessen 06:44:27
­­


Категории: Мариинка, Артисты балета Российской империи, Балет
комментировать 2 комментария | Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 30 октября 2011 г.
Ида Львовна Рубинштейн my dear swedish Eddie. 16:25:29
­­


­­

Ида Львовна Рубинштейн (5 октября 1883, Харьков — 20 сентября 1960, Ванс, Франция) — российская танцовщица и актриса.

­­

Подробнее…Ида Львовна Рубинштейн родилась в очень состоятельной еврейской семье. Ее отец владел множеством предприятий, доставшихся ему с братом Адольфом от батюшки. В собственности Рубинштейнов находились пивоваренные, соляные и сахарные заводы, крупные склады и магазины. Но богачи тоже люди, поэтому в совсем юном возрасте Ида осталась круглой сиротой.
Но долго горевать наследнице огромного состояния не пришлось. Петербургская тетушка с огромным удовольствием приютила племянницу, при том вовсе не из-за ее наследства. Родственница окружила Иду заботой и вниманием, к которому Рубинштейн быстро привыкла. Повзрослев, у Иды появилась потребность постоянно блистать в обществе, поражая публику. Именно поэтому одним прекрасным утром она заявила тетушке, что хочет стать актрисой и отправилась в Париж. Едва опекунша отошла от шока, она тут же получает известие из Франции: какой-то дальний парижский родственник Рубинштейнов, врач, назвал Иду невменяемой и упек в сумасшедший дом. Тут уже тетушка не выдержала и с воплем "Идочка среди психов!" немедленно вернула племянницу в Россию.
Но на этом амбициозная натура Рубинштейн, жаждавшая сцены, не остановилась. Ида пытается поставить "Антигону" Софокла, разумеется, с собой в главной роли. Эскизы к костюмам и декорациям были сделаны знаменитым художником Леоном Бакстом. Премьера-таки состоялась в 1904 году, но публикой была встречена равнодушно.

­­
Эскиз костюма к постановке "Антигона". Леон Бакст.

На первых порах Иду упрекали в плохой пластике. Но, взяв несколько уроков, она вновь появляется на сцене - в частной постановке драмы Оскара Уайльда "Саломея". Рубинштейн делала попытку публичной постановки, но она была категорически запрещена Священным Синодом. Примечательность "Саломеи" заключалась в том, что Ида исполняла Танец семи покрывал, обнажаясь по ходу действа. К концу танца на ней оставались лишь украшения. Это выступление вызвало фурор, публика тут же полюбила Иду.

­­
Саломея в исполнении Иды Рубинштейн.

Рубинштейн стала музой поэтов, художников и музыкантов. Ее портреты пишут Бакст, Серов и ван Донген. Ей посвящает музыку Дебюсси. Станиславский приглашает Иду в свой театр, но получает отказ. Сам Мейерхольд преподает ей актерское мастерство, а Дягилев берет с собой в Париж.

­­
Знаменитый портрет Иды работы Серова

Именно "Русские сезоны" стали апогеем карьеры Рубинштейн. Дебюсси и д`Аннунцио создали для нее "Мученичество святого Себастьяна". Архиепископ Парижа приказал католикам не посещать представления "святого Себастьяна", поскольку роль святого, написанную д’Аннунцио специально для Рубинштейн, играла женщина, к тому же еврейка, само собой, слушали его мало кто. Римский-Корсаков написал для Рубинштейн "Шахерезаду", в которой партнером Иды стал сам Вацлав Нижинский. Рубинштейн задействована во множестве постановок. На ее счету также фильм "Корабль", поставленный по драме д’Аннунцио его сыном.

­­ ­­
"Мученичество святого Себастиана".

­­ ­­
Елена Спартанская. Эскиз Бакста и Ида в образе.

­­
Эскиз костюма Иды в постановке "Дама с камелиями".

В 1910-х Ида Рубинштейн навсегда уезжает во Францию. Там она знакомится с художницей Ромейн Брукс, роман с которой продлится около трех лет. Ромейн очень часто изображала Иду на своих картинах. Но и этому союзу суждено было распасться.


­­
Портрет Иды Рубинштейн кисти Ромейн Брукс.

Ида, всю жизнь окружавшая себя ореолом таинственности и шарма, скончалась 20 сентября 1960 на юге Франции в полном одиночестве. В своем завещании она просила похоронить ее тайно, а на надгробном камне написать лишь две буквы: "I.R." Смерть ее осталась такой же таинственной, как и жизнь.



Категории: Артисты балета Российской империи, Русские сезоны, Русские сезоны в Париже
комментировать 13 комментариев | Прoкoммeнтировaть
среда, 31 августа 2011 г.
Императрица Всея Руси 09:13:13
Запись только для зарегистрированных пользователей.
среда, 27 июля 2011 г.
27 июля 1889 года родилась - Вера Каралли (Vera Karalli), русская балерина и актриса Императрица Всея Руси 06:59:48

­­


27 июля 1889 — 16 ноября 1972

122 года назад - 39 лет назад


­­


Ее называли роковой женщиной. У нее были громкие романы – с балетмейстером Горским, с тенором Собиновым. Балерины редко вмешиваются в политику – но это вмешательство у них отчего-то получается шумным. Лола Монтес лишила трона баварского короля Людвига I. А Вера Каралли, если верить мемуаристам, приняла участие в убийстве Григория Распутина.

Подробнее…
­­


Одна из самых популярных московских танцовщиц 1910-х годов Вера Каралли родилась в Москве 27 июля 1889 года в артистической семье: отец – провинциальный антрепренер, режиссер ярославского театра А.М. Каралли-Торцов, мать – драматическая актриса О.Н. Каралли. Это было обрусевшее греческое семейство – отсюда и экзотическая внешность дочери. Родители отдали девочку в московское театральное училище, и она считалась способной воспитанницей. В тринадцать лет она заболела, врачи обнаружили искривление позвоночника, и после лечения специальной гимнастикой она полгода спустя вернулась в училище. Классическим танцем она занималась по облегченной программе, и все же, окончив училище по классу Горского, сразу вышла в корифейки. За полтора года она перешла сперва во вторые, затем в первые танцовщицы.

­­


Объяснение было простое: во-первых, Москва вдруг осталась почти без балерин и некому было исполнять ведущие партии в репертуарных спектаклях, а во-вторых, Горский влюбился в красивую воспитанницу и даже делал ей предложение. Поэтому Каралли сразу получила «Лебединое озеро» и 6 сентября 1907 года дебютировала в сложнейшей партии Одетты-Одиллии.

­­


Техникой она не блистала – москвички не очень заботились о технике и не ездили, как артистки Мариинского театра, в Милан к знаменитой преподавательнице Беретта. Вере Каралли вполне хватало уроков Горского, который сам не придавал технике большого значения. Он, не мудрствуя лукаво, подогнал партию Одетты-Одиллии под возможности Каралли.

­­


Тем не менее роковая красавица покорила публику. Критики ворчали, отмечали ее лиричность и ехидничали по поводу того, как ловко помогает артистке загладить ошибки ее партнер Михаил Мордкин. А роли следовали одна за другой – в балетах «Дочь фараона», «Жизель», «Тщетная предосторожность», «Раймонда», «Баядерка», «Дон Кихот». И не только зрители – великий тенор Леонид Собинов, увидев балерину, потерял голову. В свое триумфальное турне по России он отправился вместе с ней.

­­


Но на балетной сцене у Каралли были и большие удачи. В 1907 году на благотворительном вечере в Мариинском театре Анна Павлова впервые исполнила поставленную для неё Михаилом Фокиным хореографическую миниатюру «Лебедь» (позже «Умирающий лебедь»), ставшую впоследствии одним из символов русского балета XX века. Очень скоро этот концертный номер стала исполнять и Каралли. Он не требовал изощренной техники, а лишь умения создать средствами танца настроение. И тут уж критики, сравнивая двух артисток, очень часто отдавали пальму первенства Каралли.

­­


Она пыталась сотрудничать с Фокиным, когда только начинались дягилевские парижские сезоны, и сперва все складывалось удачно – Каралли хорошо исполнила главную партию в балете «Павильон Армиды» на подмостках театра Шатле. Это было 19 мая 1909 года. Но буквально через несколько дней прибывшая в Париж Анна Павлова потребовала, чтобы партия Армиды досталась ей. Каралли покинула труппу и вернулась в Россию.

­­


Она была талантливой актрисой и искала способа проявить свое дарование. Способ скоро возник – увидев в синематографе Асту Нильсен, Каралли была потрясена игрой актрисы, ее выразительностью и страстностью, и задала себе вопрос: а чем она хуже шведки?

­­


Незадолго до того в Москве начал снимать свои фильмы Александр Ханжонков. К нему присоединился режиссер и художник Евгений Бауэр. Каралли познакомилась с Бауэром, затем с Ханжонковым, и двери их киностудии распахнулись для танцовщицы.

­­


В 1914 году Каралли дебютировала в кино в драме Петра Чардынина «Ты помнишь ли?», где ее партнерами были сам Чардынин и известный артист Иван Мозжухин. Вскоре Каралли стала одной из первых русских кинозвёзд, выпустив в 1915 году восемь картин. В основном актриса снималась у Чардынина и Бауэра. Она снялась в фильмах «Любовь статского советника», «Хризантемы», «Наташа Ростова», «Умирающий лебедь».

­­


Примерно в это время состоялось знакомство балерины с великим князем Дмитрием Павловичем, племянником императора, который стал ее покровителем. Князь был очень хорош собой, и его тянуло к женщинам, добившимся успеха в творчестве. Позднее, уже оказавшись в эмиграции, он влюбился в знаменитую Коко Шанель и едва не женился на ней. А тогда Дмитрий Павлович уже был втянут в заговор, целью которого было убийство «святого черта» Григория Распутина. У него были свои счеты со «старцем» – Распутин расстроил его предполагавшийся брак со старшей дочерью Николая II Ольгой.

­­


В ночь на 17 декабря 1916 года в подвале дворца князя Юсупова Распутин был убит. Полиция, проводя расследование, обнаружила, что во дворце той ночью были две женщины. А Каралли как раз накануне приехала в Петроград. О ее близких отношениях с князем Дмитрием Павловичем было всем известно. Возникла версия, будто красавицу артистку использовали в качестве приманки для Распутина. Была ли она действительно участницей заговора – теперь уже не узнать. Но очень скоро высочайшим повелением Каралли запретили выступать в театрах и сниматься в кино. На основании одних смутных подозрений такие повеления не отдаются.

­­


Как ни странно, дорогу на сцену ей открыла революция. Вынужденная эмигрировать, Каралли в 1919–1920 годах выступала в Русском балете Дягилева, затем в различных труппах Европы и США. Немногие танцовщицы, чьим главным достоинством была красота, завершив сценическую карьеру, остаются в искусстве. Каралли обманула критиков – тогда-то и раскрылись ее способности, не находившие раньше применения.

­­


В 1928 году она жила в Литве, где в Каунасе преподавала искусство танца, создала Литовскую студию национального балета, руководила ею. В 1930–1935 годах она – балетмейстер Румынской оперы и руководитель Бухарестской студии танца. В 1938–1941 годах она преподавала в Париже, где у нее была своя студия, снималась во Франции и Австрии. В итоге она в 1941 году переехала в Австрию, обосновалась в Вене, где давала уроки балетного мастерства. Вера Каралли умерла в Баден-Бадене 16 ноября 1972 года в возрасте восьмидесяти трех лет.

­­


Прошение о возвращении на родину, которое она написала незадолго до смерти, осталось без ответа.

­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


Каралли (Коpалли) Вера Алексеевна (1889-1972) - артистка балета и кино. Из обрусевшей греческой семьи. Отец - провинциальный театральный антрепренёр А.М.Каралли-Торцов, мать - драматическая актриса О.Н.Каралли. По окончании Московского театрального училища (педагог А.А.Горский) в 1906-1918 в Большом театре. Она дебютировала на сцене Большого театра в «Лебедином озере» и вскоре стала любимицей московской публики. Александр Горский и Михаил Фокин ставили для нее балеты. Ее исполнение «Умирающего лебедя» часть критиков считала более глубоким и ярким, чем у Анны Павловой.
Каралли станцевала все ведущие партии в Большом театре. Разбила сердце главного московского балетного реформатора Александра Горского. Мелькнула в "Русских сезонах" ("Павильон Армиды", "Тамара") — в основном как внешняя имитация дягилевской примы Карсавиной. Но славы Карсавиной не стяжала.

Вера Каралли была одной из самых модных женщин начала века. Балерина Большого театра. Кинобогиня, потеснившая на троне Веру Холодную. Самая "дорогая" актриса России. И наконец, просто красавица. Она безукоризненно вписалась в галерею "лиц эпохи" (Ида Рубинштейн, Тамара Карсавина, Вера Холодная). Настолько, что на фотографиях ее легко с ними спутать. Темные очи, тени и бледность рисовали в воображении угар бессонных ночей. Об этот образ дружно точили перья сатирики (Тэффи: "Она носит черный бархатный подрясник, цепочку на лбу, браслет на ноге, кольцо с дыркой 'для цианистого кали', стилет за воротником, четки на локте и портрет Оскара Уайльда на левой подвязке"). Но это не остужало страстей вокруг дивы. Пресса увлеченно полоскала роман Каралли со сладчайшим оперным кумиром Леонидом Собиновым. Молва числила ее роковой приманкой, увлекшей Распутина во дворец убийцы-Юсупова (Каралли была любовницей Великого князя Дмитрия Павловича и, как сообщалось, участвовала в сокрытии убийства Распутина в декабре 1916 года. Она была одной из двух женщин во дворце Феликса Юсупова в эту ночь. Сообщники убийства никогда и никому не рассказали об этих женщинах ).
Выдающаяся балерина, она обладала незаурядным драматическим талантом. В 1914-м году Каралли начала сниматься в кино и почти сразу стала «богиней экрана» - первой русской кинозвездой и одной из самых высокооплачиваемых актрис.
Работала на фабрике Ханжонкова с пионерами русского кинематографа режиссерами Петром Чардыниным и Евгением Бауэром. Ее лучшие работы в картинах: «Любовь статского советника», «После смерти», «Сорванец», «Ты помнишь ли?», «Война и мир», «Хризантемы». Но самым знаменитым фильмом Веры Каралли стал «Умирающий лебедь».
Публика валила в синематографы. Всего за несколько лет Каралли снялась почти в тридцати немых лентах, густо замешанных на любви, крови, очах и ночах. В этой эстетике сыграла даже Наташу Ростову. Неоднократно всплывали ложные слухи о ее смерти — 29-летняя Каралли, надо полагать, не без удовольствия изучала собственные некрологи, воспевавшие томную прелесть "левантийской одалиски" и мраморный холод пластики. Как часто бывает в подобных случаях, прожила она долго, почти на полвека пережив собственную популярность: "Каралли умерла вся, потому что шедевром ее была она сама".
После революции 1917 года Каралли эмигрировала. В 1919-1920 годах выступала в Русском балете Дягилева, затем в различных труппах Европы и США. В 1928 году жила в Литве, где в Каунасе преподавала искусство танца, создала Литовскую студию национального балета, руководила ею. В 1930-1935 годах - балетмейстер Румынской оперы и руководитель Бухарестской студии танца. В 1938-1941 преподавала в Париже, где у нее была своя студия, снималась во Франции и Австрии. В итоге она в 1941 году переехала в Австрию, обосновалась в Вене, где давала уроки балетного мастерства. Вера Каралли умерла в Баден-Бадене 16 ноября 1972 года в возрасте восьмидесяти трех лет.

­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­


­­

Аделина Джури с Михаилом Мордкиным и Верой Каралли.1900



Категории: Артисты балета Российской империи
Прoкoммeнтировaть
суббота, 5 марта 2011 г.
Обнаружена черно-белая кинохроника выступления «Русского балета» Сергея Дягилева Scarlett O.Hara 15:43:05
­­ ­­

­­

Эксперты в буквальном смысле слова чуть не потеряли сознание, когда поняли, что именно попало к ним в руки. Находка пролежала около 70 лет в архиве лондонского музея «Альберт и Виктория». Если бы не человеческое любопытство, она бы там и осталась.
«Кому-то из сотрудников показалось, что это «Русский балет» Дягилева. И решили - а почему бы не вызвать специалиста? Пришел историк балета и чуть не упал в обморок: «Ребята - это же единственная киносъемка дягилевской труппы!» - рассказывает исследователь-архив­ист Алестер Вайт.

Подробнее…Минуту и 2,5 секунды немого танца показали еще нескольким знатокам. Все сошлись в одном - это действительно труппа Сергея Дягилева, скорее всего, выступает в Швейцарии, на берегу Женевского озера, передает «Первый канал».
Импресарио «Русских сезонов» запрещал снимать свой балет. Почему - искусствоведы гадают до сих пор. «Русский балет» известен в основном по эскизам Александра Бенуа и фотографиям. Звезды Дягилева позировали перед кинокамерой, но фрагментов спектаклей до сих пор никто не видел.

­­

«Похоже, что оператор снимал тайком, он стоял или сидел в зрительном зале, снимал с одной точки. Возможно, он снял гораздо больше, чем тот фрагмент, который мы нашли», - говорит исследователь-архивист Алестер Вайт.
В 1928 году «Русский Балет» пригласили на цветочную выставку в Монтре. На швейцарский курорт съезжалась европейская знать.

­­

Где были сняты эти кадры, сказать сложно. За 80 лет городской парк сильно изменился.
Британские историки сейчас пытаются понять, кто снимал русских танцовщиков, и есть ли еще где-нибудь кадры легендарной труппы. А шансы довольно большие - большие европейские музеи сейчас активно оцифровывают свой киноархив, а заодно проводят ревизию неизвестных кинокадров.




Категории: Артисты балета Российской империи, Балет, Русские сезоны в Париже
комментировать 5 комментариев | Прoкoммeнтировaть
вторник, 1 марта 2011 г.
Авдотья Истомина Ella von Hessen 13:15:19
­­

­­

­­
Подробнее…Авдотья Истомина - романтический символ русского балета, кумир первой половины ХIХ века. «Блистательна, полувоздушна, смычку волшебному послушна, толпою нимф окружена, стоит Истомина…» - писал о русской Терпсихоре Пушкин. В своих произведениях поэт не раз использовал образ молодой балерины, от него пошла легенда о восточном происхождении красавицы, в письмах к брату он называл её Черкешенкой.
­­
Имя Авдотьи Истоминой часто встречалось в прессе тех лет, а также в дневниках и письмах известных людей. Историк русского театра Арапов так описывает популярную балерину: «Истомина была среднего роста, брюнетка, красивой наружности, очень стройна, имела чёрные огненные глаза, прикрываемые длинными ресницами, которые придавали особый характер её физиономии, она имела большую силу в ногах, апломб на сцене и вместе с тем грацию, лёгкость, быстроту в движениях...»

Героиня петербургских слухов и сплетен, предмет обожания и причина дуэли гвардейцев, подруга Грибоедова, первая на российской сцене танцовщица, вставшая на пуанты и сделавшая первые шаги на пальцах, волшебница танца - всё это она, Авдотья Ильинична Истомина.

Она родилась в 1799 году. Осиротевшую 6-летнюю девочку приняли в Петербургское театральное училище, о ней ходатайствовал какой-то музыкант, но имя человека, способствовавшего появлению на российской сцене талантливой танцовщицы, неизвестно. В 9 лет Истомина впервые вышла на сцену в балете «Зефир и Флора», а годами позже спектакли с её участием называли праздниками театра.
­­
Множеству воздыхателей юная балерина предпочла весёлого ветреного повесу штаб-ротмистра Шереметева, около двух лет они прожили вместе. Гвардеец был ревнив, и однажды после очередного выяснения отношений Авдотья ушла от него.

Как-то поздним вечером А. Грибоедов после спектакля пригласил балерину на чай. В то время дипломат и литератор жил на квартире своего приятеля камер-юнкера Александра Завадовского, графа, наследника огромного состояния. Когда-то он попытался закрутить с Авдотьей роман, но не встретил ответного желания с её стороны.

И вот спустя время, случайно встретившись, вновь предложил балерине свою любовь. Снова последовал отказ, но об этой встрече узнал ревнивец Шереметев. Так из-за Истоминой разразился поединок, вошедший в историю как «дуэль четверых», в которой секундантом был А. Грибоедов. Истекавшего кровью Шереметева Авдотья увезла с места дуэли домой, вскоре он скончался.

На 20-м году службы в театре отяжелевшей и потерявшей былую живость танцовщице вполовину снизили жалованье. Однако Авдотья Ильинична не сдалась и продолжала выступать в амплуа мимической актрисы, Но на этом несчастья не закончились: в 1836 году во время спектакля она получила травму. На прошение о поправке здоровья Истомина получила неожиданный ответ: император Николай I приказал ее уволить. Последнее выступление бывшей роковой красавицы состоялось на сцене Александринского театра.

Годы громкой славы для русской Терпсихоры прошли, она занималась с учениками, дважды выходила замуж: за своего воспитанника Годунова, безвременно умершего, и драматического актера П. Экунина. Умерла балерина в 1848 году от холеры.



Категории: Артисты балета Российской империи
комментировать 2 комментария | Прoкoммeнтировaть
понедельник, 3 января 2011 г.
Карикатуры братьев Легат Ella von Hessen 19:14:26
Для начала автопортрет самих шутников - Сергей и Николай Легаты.
­­


Подробнее…А теперь отдельно:
­­

Легат Николай Густавович (1869 – 1937).
Ученик Гердта и Петипа, совершенствовался у Иогансона. В 1888 – 1914 артист, с 1905 – балетмейстер (вершина деятельности – «Фея кукол», поставленная для Кшесинской). В 1896 – 1914 преподавал в Императорском Петербургском театральном училище, позднее - в Московском театральном училище и школе русского балета А.Волынского. С 1909 года по его инициативе в балетной труппе был учрежден класс поддержки. С 1922 жил во Франции и Англии, имел с 1923 свою школу балета. В 1925 – 1926 преподавал в «Русском балете С.Дягилева». В России его ученицами были Трефилова, Карсавина, Кшесинская, Седова, Ваганова, Фокин, Нижинский. В Англии - Нинетт де Валуа, Маркова, Фонтейн, Аштон. Славился своим элегантным, правильным танцем и надежностью. Поэтому многие балерины выбирали его в качестве партнера.

­­

Легат Сергей Густавович (1875 – 1905).
Артист, педагог. Исполнял партии в балетах, пост. М. И. Петипа: Таор («Дочь фараона»), Люсьен («Пахита»), Жан де Бриен; Пьер («Привал кавалерии»), Артур («Синяя Борода»). Др. партии: Ацис («Ацис и Галатея»), Колен; Вестрис («Камарго»). Л. был партнёром мн. известных балерин. В 1902-03 вместе со своей постоянной партнёршей по характерным и комедийным номерам - М. М. Петипа гастролировал в Вене, Париже, Монте-Карло, Будапеште. Совм. с братом Н. Г. Легатом пост. в 1903 балет «Фея кукол». С 1896 преподавал в Петерб. театр. училище искусство мимики и поддержки. С 1898 репетитор балетной труппы Мариинского театра.


Альбом «Русский балет в карикатурах» был издан братьями в 1903 году.

­­
ПЕТИПА Мариус Иванович
­­
ПЕТИПА Мария Мариусовна
­­
КШЕСИНСКАЯ Матильда (Мария) Феликсовна
­­
ПАВЛОВА Анна Павловна (Матвеевна)
­­
ВАГАНОВА Агриппина Яковлевна
­­
КАРСАВИНА Тамара Платоновна
­­
ФОКИН Михаил Михайлович
­­
ЛЕНЬЯНИ (Legnani) Пьерина
­­
ИВАНОВ Лев Иванович
­­
ШИРЯЕВ Александр Викторович
­­
ОБУХОВ Михаил Константинович
­­
ЧЕККЕТТИ (Cecchetti) Энрико
­­
ИОГАНСОН Христиан Петрович
­­
ДРИГО (Drigo) Риккардо (Ричард Евгеньевич)
­­
Ana Roje
­­
Чернявская
­­
Татаринова
­­
Сергей Дягилев
­­
Федор Шаляпин


Для самого Сергея Легата создание "Русского балета в карикатурах" оказалось одним из последних дел в жизни. Как вспоминает тот же Лешков: "М.М. Петипа женила его на себе, когда ему было 27, а ей 50 лет, когда она уже испытала все розы жизни. Очень красивая в молодости, блестящая характерная танцовщица, М.М. прожила бурную молодость, имела десяток любовников, до градоначальника Грессера включительно, а к старости держала Сергея Легата под своим «характерным» башмаком, а он подчинялся безропотно, как овца, но не выдержал и осенью этого памятного 1905 года, запершись в кабинете, перерезал себе горло бритвой с такой силой, что голова держалась лишь на позвонках. Дверь взломали и нашли его в луже крови мертвым. Эта жуткая трагедия облетела в какой-нибудь час весь город. Похороны его были торжественным и многолюдны…"


Категории: Русский балет в карикатурах, Артисты балета Российской империи, Балет, Балетные педагоги
комментировать 4 комментария | Прoкoммeнтировaть
вторник, 28 декабря 2010 г.
Ella von Hessen 10:31:13
Запись только для зарегистрированных пользователей.
среда, 15 сентября 2010 г.
Ella von Hessen 14:24:03
Запись только для зарегистрированных пользователей.
воскресенье, 5 сентября 2010 г.
"Красная Жизель" Бориса Эйфмона Scarlett O.Hara 10:12:08
"Да, да! В слепой и нежной страсти
Переболей, перегори,
Рви сердце, как письмо, на части,
Сойди с ума, потом умри.

И что ж? Могильный камень двигать
Опять придется над собой,
Опять любить и ножкой дрыгать
На сцене лунно-голубой..."

Владислав Ходасевич


­­

­­
(Программка моя)

Подробнее…­­

Около года назад я ходила на балет Бориса Эйфмона "Красная жизель" в Александринке.Впечатления потрясающие.Это история жизни гениальной русской балерины Ольги Спесивцевой уже была однажды воплощена на экране в замечательном кинофильме "Мания Жизели". Но как выяснилось, идею фильма режиссеру Алексею Учителю подал именно Борис Эйфман. Балет, который существует уже шесть лет, появился первым.
Судьба Спесивцевой была настолько яркой и необычной, что просто требовала воплощения на сцене или на экране. Лучшая исполнительница партии Жизели в дореволюционном Мариинском театре, Спесивцева настолько глубоко вошла в образ своей героини, что уже не смогла вернутся обратно.

Судьба Жизели стала и ее судьбой. Возможно, сумасшествие слилось в ее сознании с революционным террором и красным Петроградом. Но и эмиграция принесла ей только разочарования, усугубив болезнь.
Известно, что Ольга Спесивцева бежала из России в 1923 году, короткое время блистала на сцене парижской Гранд Опера, потом сошла с ума и долгие годы провела в психиатрической лечебнице в Америке. Умерла она в 1991 году в доме для престарелых, основанном потомками Л.Н. Толстого.

­­ ­­
Ольга Спесивцева.«Лебединое озеро» Ольга Спесивцева. Париж, 1929.

В последний раз она танцевала в 1937 году. "Красная Жизель" в равной мере может быть названа и политическим, и психологическим, и философским балетом. Столкновение нежной, хрупкой балерины с жестокой и грубой революционной властью не могло не кончиться трагически.

Балерина становится объектом страсти Чекиста, который полностью ломает ее жизнь. Это настоящее противостояние красоты и насилия в танце - один из самых сильных номеров балета.

­­ ­­
Ольга Спесивцева. Эсмиральда

Балет поставлен на музыку Чайковского, Шнитке и Бизе. Музыка подобрана невероятно точно и драматургически. Так, сцены из классической, адановской "Жизели", исполнены под совершенно безумную музыку и очень точно передают состояние души Ольги Спесивцевой.
Балерина сходит с ума прямо во время спектакля, повторяя судьбу своей героини - крестьянской девушки Жизели, сошедшей с ума после измены своего возлюбленного. Ей мерещатся страшные лица, которые смеются над ней. Прошлое преследует ее, не оставляя в покое.
На Балерину надевают смирительную рубашку, которая в ее больном сознании превращается в красное знамя. Уход ее из жизни тоже невероятно символичен - запутавшись в своих отражениях в зеркалах, она так и остается в Зазеркалье навсегда.


­­ ­­
­­ ­­

"...Я был потрясен, узнав детали ее жизни: уникальная актриса, обласканная славой, боготворимая поклонниками и критиками, 20 лет провела в клинике для душевнобольных под Нью-Йорком, оказавшись совершенно одинокой и бесправной! И те трагические эмоции, что я испытал, стали импульсом для создания спектакля. Это не иллюстрация биографии Спесивцевой, а попытка обобщить ее судьбу и судьбы многих талантов, вынужденных покинуть Россию, переживших трагический исход" , - сказал Борис Эйфман.

Хореография Эйфмана в "Красной Жизели" сочетает в себе несоединимое: классический балет на пуантах и пародию, спирали и скольжения, эротику и целомудрие. Многие говорили после спектакля, что ничего авангардного или принципиально нового не увидели. Но стиль Эйфмана всегда поражал не новизной, а совсем иным.

­­ ­­

­­ ­­

Советую так же посмотреть это видио,что бы иметь хоть какое-то представление о балете:

­­
Балет - просто шедевр!
Изображения кликабельны)
Источник:http://news.bbc.co.uk/hi/russian/uk/newsid_2751000/2751391.stm))
+ фотоальбом http://swansballet.beon.ru/photos/

­­


Категории: Артисты балета Российской империи, Мариинка
комментировать 2 комментария | Прoкoммeнтировaть
четверг, 12 августа 2010 г.
Вера Алексеевна Каралли (Коpалли) Ella von Hessen 09:38:14
­­

­­

­­


Подробнее…
Эта женщина восхищала. Ей аплодировали, когда она выступала на сцене. Зрители были в восторге от фильмов с ее участием. Она была знаменита своей игрой. Фотографы любили ее снимать - осталось множество почтовых карточек с ее фотографиями. И, тем не менее, она почти забыта. Нет никаких сведений о ее жизни. И какую роль она играла в убийстве Распутина? Ее жизнь - сплошные тайны. И неизвестно, будут ли ее тайны когда-нибудь раскрыты.

Каралли (Коpалли) Вера Алексеевна (1889-1972) - артистка балета и кино. Из обрусевшей греческой семьи. Отец - провинциальный театральный антрепренёр А.М.Каралли-Торцов, мать - драматическая актриса О.Н.Каралли. По окончании Московского театрального училища (педагог А.А.Горский) в 1906-1918 в Большом театре. Она дебютировала на сцене Большого театра в «Лебедином озере» и вскоре стала любимицей московской публики. Александр Горский и Михаил Фокин ставили для нее балеты. Ее исполнение «Умирающего лебедя» часть критиков считала более глубоким и ярким, чем у Анны Павловой.
Каралли станцевала все ведущие партии в Большом театре. Разбила сердце главного московского балетного реформатора Александра Горского. Мелькнула в "Русских сезонах" ("Павильон Армиды", "Тамара") — в основном как внешняя имитация дягилевской примы Карсавиной. Но славы Карсавиной не стяжала.
­­ ­­
Вера Каралли была одной из самых модных женщин начала века. Балерина Большого театра. Кинобогиня, потеснившая на троне Веру Холодную. Самая "дорогая" актриса России. И наконец, просто красавица. Она безукоризненно вписалась в галерею "лиц эпохи" (Ида Рубинштейн, Тамара Карсавина, Вера Холодная). Настолько, что на фотографиях ее легко с ними спутать. Темные очи, тени и бледность рисовали в воображении угар бессонных ночей. Об этот образ дружно точили перья сатирики (Тэффи: "Она носит черный бархатный подрясник, цепочку на лбу, браслет на ноге, кольцо с дыркой 'для цианистого кали', стилет за воротником, четки на локте и портрет Оскара Уайльда на левой подвязке"). Но это не остужало страстей вокруг дивы. Пресса увлеченно полоскала роман Каралли со сладчайшим оперным кумиром Леонидом Собиновым. Молва числила ее роковой приманкой, увлекшей Распутина во дворец убийцы-Юсупова (Каралли была любовницей Великого князя Дмитрия Павловича и, как сообщалось, участвовала в сокрытии убийства Распутина в декабре 1916 года. Она была одной из двух женщин во дворце Феликса Юсупова в эту ночь. Сообщники убийства никогда и никому не рассказали об этих женщинах ).
­­ ­­
Выдающаяся балерина, она обладала незаурядным драматическим талантом. В 1914-м году Каралли начала сниматься в кино и почти сразу стала «богиней экрана» - первой русской кинозвездой и одной из самых высокооплачиваемых актрис.
Работала на фабрике Ханжонкова с пионерами русского кинематографа режиссерами Петром Чардыниным и Евгением Бауэром. Ее лучшие работы в картинах: «Любовь статского советника», «После смерти», «Сорванец», «Ты помнишь ли?», «Война и мир», «Хризантемы». Но самым знаменитым фильмом Веры Каралли стал «Умирающий лебедь».
Публика валила в синематографы. Всего за несколько лет Каралли снялась почти в тридцати немых лентах, густо замешанных на любви, крови, очах и ночах. В этой эстетике сыграла даже Наташу Ростову. Неоднократно всплывали ложные слухи о ее смерти — 29-летняя Каралли, надо полагать, не без удовольствия изучала собственные некрологи, воспевавшие томную прелесть "левантийской одалиски" и мраморный холод пластики. Как часто бывает в подобных случаях, прожила она долго, почти на полвека пережив собственную популярность: "Каралли умерла вся, потому что шедевром ее была она сама".
­­ ­­
После революции 1917 года Каралли эмигрировала. В 1919-1920 годах выступала в Русском балете Дягилева, затем в различных труппах Европы и США. В 1928 году жила в Литве, где в Каунасе преподавала искусство танца, создала Литовскую студию национального балета, руководила ею. В 1930-1935 годах - балетмейстер Румынской оперы и руководитель Бухарестской студии танца. В 1938-1941 преподавала в Париже, где у нее была своя студия, снималась во Франции и Австрии. В итоге она в 1941 году переехала в Австрию, обосновалась в Вене, где давала уроки балетного мастерства. Вера Каралли умерла в Баден-Бадене 16 ноября 1972 года в возрасте восьмидесяти трех лет.


+фотографии в фотоальбоме.

Категории: Артисты балета Российской империи, Актрисы немого кино, Фаворитки, Большой театр
комментировать 5 комментариев | Прoкoммeнтировaть
пятница, 30 июля 2010 г.
Ella von Hessen 15:32:49
Запись только для зарегистрированных пользователей.
среда, 28 июля 2010 г.
Ella von Hessen 15:50:03
Запись только для зарегистрированных пользователей.


Лебеди Балета. > Артисты балета Российской империи

читай на форуме:
пройди тесты:
Пройди тест и тебе заплатят (15...
читай в дневниках:

  Copyright © 2001—2018 BeOn
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх